Qué es el cine
Esta técnica artística consiste en la habilidad de capturar, guardar y transmitir imágenes en circulación, suministradas por un soporte auditivo. Este proceso se emprende regularmente con una cámara de vídeo y se relaciona con la fotografía técnica y creativa.
El concepto de cine también está relacionado a la habilidad de relatar historias mediante representaciones imagenológicas en el que se plasman fotogramas de manera rápida y progresiva logrando crear ilusiones de movimiento.
Sin embargo, desde un punto de vista diferente, la definición de cine hace referencia a las salas o espacios en donde se desarrollan las películas para un determinado público en las que cuentan con un espacio acondicionado compuesto de una pantalla de producción y una platea.
El cine y sus derivados desempeñan un papel muy importante en el mundo contemporáneo y en la idea de comunicación que se suele emplear habitualmente, debido a que todo es filmado y reproducido por otras personas a leguas de distancia e incluso años más tarde. La cinematografía reproduce videos de personas fallecidas y proyecta eventos que ocurrieron en cualquier otra parte del mundo.
Cómo se hace una película de cine
Durante la creación de una película se tiene que atravesar por varias fases que duran un determinado tiempo y éstas son la preproducción, la producción y la postproducción. A lo largo de la preproducción se ejecutan todos los preparativos necesarios para empezar el rodaje de la película, el primer paso se basa en la elaboración de un guión. Seguidamente, se procede a realizar un casting para seleccionar a los actores que van a interpretar los papeles principales de la película.
Paralelamente, se llevarán a cabo todas las gestiones necesarias para la apertura del rodaje, como la financiación del proyecto, la selección del espacio donde se va a grabar, el contrato del personal técnico que va a trabajar en la película y la preparación del guión gráfico que va a dirigir la grabación.
Una vez culminados todos estos pasos, toca dar inicio a la fase de producción, dando lugar al rodaje de la película.
En el transcurso de este proyecto, se interponen una gran cantidad de profesionales del cine y es donde se lleva a cabo todo lo que reside de la fase anterior.
A diferencia de lo que muchas personas piensan, las interpretaciones no son grabadas en el mismo orden que obtendrán en el metraje final, sino que son organizadas en función de la disposición de los actores, el tiempo de arrendamiento de los sets de rodaje, el arquetipo de las localizaciones que aparecen, etc.
Una vez grabado el material necesario, se da inicio a la fase de postproducción, se seleccionan y se ordenan las escenas más adecuadas de todo el metraje que está disponible, hasta proceder a lo que será el montaje final que llegará a las pantallas. En este momento se añade el elemento resonante a la película y se introduce la banda sonora junto a los efectos escénicos que lo requieran.
Del mismo modo, se graban en off las posibles voces que se interpongan en el film y de ser necesario, se repiten los diálogos de escenas que no sean del todo agradables. Una vez culminado y unido todo el contenido, se tiene entre manos la versión final de la película y por consiguiente se dan inicio a actividades que contribuyan a su promoción, para dar a conocer la obra al público y a prensas especializadas. Tras ello, se distribuyen las copias de la película a todas las salas de cine para su estreno y para hacerlo llegar al espectador.
Elementos implicados en la realización de una película
Para resumir todo lo mencionado anteriormente, se destaca que los elementos de la cinematografía son:
- La dirección, esta la lleva a cabo el director o directora, quien es el responsable del rodaje de la pelicula en todas sus etapas, tambien es el que controla que el guión se efectúe adecuadamente.
- El guión, que se define como el plan de trabajo que se lleva a cabo durante el rodaje, conteniendo los diálogos, la música y los elementos que conforman parte del montaje final.
- El rodaje, que da lugar a la participación de los actores y lleva a la práctica todo lo que dice el guión.
- El montaje, que se conoce como la mezcla de imágenes y sonidos que se crean para el producto final que será visualizado por el público.
- La edición, que forma parte del montaje y corresponde a los técnicos que utilizan los programas audiovisualmente adecuados.
- La iluminación, que es la que mejora el ambiente y la manera en la que el público va a percibir las imágenes.
- El equipo humano, que está conformado por cada uno de los actores, equipos técnicos, equipos de producción y equipos de asistencia general.
- Y finalmente la preproducción, la producción y la postproducción, que son las fases donde verdaderamente se encuentran los retos y las tareas que se deben solventar, por ejemplo, los presupuestos que se estudian en la preproducción para la realización de audiciones y la búsqueda de locaciones, la filmación de secuencias específicas en la producción y el material que se obtiene en el rodaje durante la postproducción.
Historia del cine
La historia del cine se remonta al año 1895, cuando los hermanos Lumière desarrollaron la primera proyección de imágenes en movimiento, inventando lo que actualmente se conoce como el cinematógrafo y teniendo como precedente el kinetoscopio del empresario Thomas Edison.
Estos personajes habían fabricado una cámara que lograba registrar las imágenes en circulamiento, pero que aún no poseía la capacidad de reproducirlas y aunque ellos no tenían la suficiente confianza en la potencialidad técnica y artística de este nuevo artefacto. Con el paso del tiempo, estas proyecciones lograron atraer la curiosidad de muchos espectadores.
La evolución del cine hasta ahora
Los hermanos Lumière iniciaron lo que es el cine con la invención del cinematógrafo, tiempo más tarde Burton Wescott y Daniel Comstock alcanzaron transformar la cinematografía en blanco y negro por uno de color. Este hallazgo, basado en el método del kinemacolor, podía grabar imágenes en las tonalidades rojo y verde azulado, empleando únicamente un lente.
Esto quedó demostrado con el debut de “The gulf between” en el año 1917. Posteriormente, se pasó del cine mudo a uno en el que los sonidos se adjuntan a las imágenes proyectadas.
El progreso técnico que lo hizo posible fue el vitáfono y éste permitió grabar bandas sonoras e incluso textos hablados en discos que posteriormente se reprodujeron junto a la película.
Dos décadas más tarde, se desarrolló un sistema de filmación que hoy en día se conoce como el Cinemascope, que recibe imágenes amplias que se obtienen al comprimir una de dimensión natural dentro del esquema estándar de 35 mm. Su finalidad es lograr una proporción entre 2.66 y 2,39 veces más amplia que alta, gracias a los lentes anamórficos que se utilizaban en las máquinas de proyección.
Más adelante, el desarrollo de la cámara multiplano permitió que se agregaran obras de animación que fueron dotadas con efectos tridimensionales, permitiendo que las imágenes se vieran más realistas. Posteriormente se creó el cine cuatridimensional, recreando las condiciones físicas que se visualizan en la pantalla como la lluvia, la niebla y otros efectos. De la misma manera, Disney y Pixar se destacaron en la utilización de gráficos generados por computadoras.
Géneros del cine
Existen diferentes tipos de películas: comerciales, independientes, de animaciones e incluso documentales, además, gracias a la tecnología éstas se pueden visualizar en un cine online, permitiendo apreciar cada uno de los estrenos de cine en sus diversos géneros.
Cine comercial
Hace referencia a las películas que son creadas por industrias cinematográficas, dirigidas a grandes espectadores y con la que se genera una rentabilidad económica como motivo fundamental. Un ejemplo de esta clase, es la época de oro del cine mexicano ya que ha sido un periodo de la historia que se convirtió en el centro de films comerciales de toda latinoamérica y habla hispana.
Cine independiente
Estas películas no han sido proyectadas por importantes estudios cinematográficos y no es como en el cine comercial, debido a que esta categoría suele poseer producciones de escaso presupuesto. El cine de calidad que este rango posee, se refleja en los éxitos fílmicos como “Quisiera ser millonario” de Danny Boyle, “¡Huye!” de Jordan Peele, “El cisne negro” de Darren Aronofsky, entre otros.
Cine animación
Es un método que brinda una percepción de movimiento a figuras, dibujos, personas, imágenes computarizadas y cualquier otro objeto que se pueda imaginar, fotografiando o empleando pequeños cambios de posición para que el ojo humano pueda captar este proceso como un movimiento real.
Actualmente la tecnología ha permitido que exista una cartelera de cine online que posee lo mejor en animaciones para que las personas puedan disfrutar de esta categoría desde la comodidad de sus casas.
Cine documental
Este grupo no es como en el cine de animación, pues se fundamenta en imágenes que son tomadas de la realidad, presentando historias particulares y construyéndose en archivo y memoria de diversas culturas para ser mostrada de distintas formas. La gran cantidad de estas películas permiten una investigación histórica de lo filmado y de las perspectivas futuras.
Un ejemplo de esta jerarquía es uno de los grandes documentales del cine mexicano que se conoce como “Olimpiadas de México” estrenada en el año 1969 y dirigida por el cineasta Alberto Isaac Ahumada.
